La batteria a mano aperta è un approccio alternativo al tradizionale stile di batteria a mani incrociate. Questo articolo mostra come suonare a mano aperta. Esploreremo anche i vantaggi e gli svantaggi di questo approccio.
La batteria a mani aperte è un approccio in cui il batterista non incrocia le mani quando suona tra il rullante e l’hi-hat.
Siamo onesti: l’unico motivo per cui la maggior parte di noi incrocia le mani per suonare i cappelli/snare è la tradizione o perché l’abbiamo visto fare ai nostri idoli batteristi. Molti musicisti crescono guardando batteristi che suonano solo con le mani incrociate e non si fermano mai a contemplare la scarsa ergonomia di questa pratica!
Sia il tamburo a mano aperta che quello a mano incrociata presentano vantaggi e svantaggi. È utile diventare forti in entrambe le tecniche.
Discuteremo i vantaggi e gli svantaggi dell’open hand drumming più avanti nell’articolo. Ma prima parliamo di come iniziare.
Come giocare con la mano aperta
Per semplicità, assumeremo che questo documento sia destinato ai batteristi destrorsi. I batteristi mancini possono alternare l’uso della mano destra e sinistra per seguire il movimento.
Per iniziare, guardate questa splendida dimostrazione di Laurent Pellecuer.
https://youtu.be/rhdjLEGw6gM1. Adattare l’orientamento della batteria al nuovo stile.
Probabilmente dovrete abbassare molto il vostro hi-hat per mantenere una buona postura.
Se si vuole usare la mano sinistra sul piatto ride, bisogna spostare questo piatto sul lato sinistro del set.
Il resto dell’arredamento può rimanere invariato.
2. Praticare alcuni ritmi di base
Iniziate con un groove semplice e diretto, utilizzando note da un quarto sull’hi-hat e un backbeat costante sul rullante (2 e 4).
Concentratevi sull’emissione di un suono coerente e sul mantenimento di un buon tempo. Non preoccupatevi della velocità.
Man mano che si migliora, spostare il conteggio dell’hi-hat su note in ottavo e sedicesimo.
Non lasciatevi scoraggiare dalla curva di adattamento: diventa più facile a ogni sessione.
3. Provare a suonare alcuni pezzi con il metodo della mano aperta.
Una volta che siete in grado di suonare i groove di base nello stile aperto. Scegliete una canzone (qualsiasi canzone) e iniziate a suonarla a mano aperta.
Una volta acquisita la padronanza delle nozioni di base, è possibile consultare alcune delle risorse di apprendimento menzionate più avanti in questo articolo per migliorare.
I vantaggi della batteria a mano aperta
Più naturale da giocare
Riuscite a immaginare di guidare un’auto con le braccia incrociate o di suonare il pianoforte in questo modo?
I sostenitori di questa tecnica ritengono che suonare la batteria in modo trasversale sia un errore di ergonomia “accidentale e accettato”.
Anche se la discussione è più profonda di questa retorica semplificata su internet, i battitori con la mano aperta non devono certo fare i conti con i movimenti scomodi e ingombranti del gioco a mani incrociate.
Aprire la stazione di lavoro
I giocatori open hanno molto più accesso a ogni parte del gioco in qualsiasi momento quando utilizzano l’approccio a mano aperta.
Ad esempio, utilizzate il metodo delle mani incrociate e suonate note in ottavo sull’hi-hat, colpite il rullante e seguite con un colpo di tom e un colpo di floor tom. Provate a fare la stessa cosa con il metodo delle mani aperte. Vedete quanto è stridente farlo con le braccia incrociate? Che ne dite di provare a suonare contemporaneamente un pattern swing sul rullante e un rombo continuo sul floor tom?
Molti batteristi passano un quarto del loro tempo di pratica suonando a mano aperta, semplicemente perché apre nuove strade. La variazione dello stile e dell’approccio costringe a riflettere e a ridefinire il proprio modo di suonare quando si raggiunge quell’inevitabile plateau che tutti temiamo.
Ambidestria
Come batterista, entrambe le mani colpiscono la batteria allo stesso modo. Ogni batterista aspira all'”uniformità” o ambidestria: essere abile sia con la mano destra che con la sinistra. L’open hand drumming porta la mano debole allo stesso livello della mano dominante e la rende ugualmente capace di condurre il ritmo. Una volta appresa, questa abilità si applica a tutti gli stili di esecuzione.
C’è una linea di demarcazione tra l’essere un batterista esclusivamente a mano aperta e l’avere la batteria a mano aperta come parte del proprio stile/repertorio.
L’open hand drumming sta diventando parte integrante del curriculum batteristico contemporaneo. Gli insegnanti moderni hanno iniziato a riconoscere che si tratta di una tecnica obbligatoria per essere un batterista completo. In definitiva, anche se preferite suonare a mano chiusa, questa abilità vi servirà in diverse situazioni.
Non è necessario scegliere uno stile e ignorare l’altro. Molti batteristi utilizzano sia la mano aperta che quella incrociata nella loro carriera per ottenere risultati diversi, a seconda del genere, del groove, del contesto e del suono. Molti batteristi non suonano mai a mano aperta sul palco, ma la inseriscono comunque nella loro routine di pratica quotidiana, semplicemente per rafforzare la coordinazione e migliorare la mano non dominante.
Colpi di rullante molto più grandi
I moderni batteristi rock e metal hanno capito che suonare in modo aperto elimina il “tetto” del braccio dell’hi-hat sulla mano che colpisce il rullante. In questo modo hanno tutto il raggio d’azione necessario per sferrare colpi di rullante e rimshot. Ciò ha fatto sì che la popolarità di questo stile salisse alle stelle nei generi musicali più pesanti.
Gli svantaggi della batteria a mano aperta
La mano debole conduce il Charleston
L’hi-hat presenta spesso scanalature molto più complesse rispetto al rullante.
Quando si suona con la mano aperta, si controlla l’hi-hat con la mano più debole.
Ci vuole un po’ di pratica per abituarsi.
Curva di apprendimento
Lo svantaggio più evidente dell’open drumming è quello di dover riaddestrare le mani. Ci si trova di nuovo in un territorio sconosciuto perché si suona con la mano non dominante. Se suonate la batteria da un po’ e decidete di provare questa tecnica, potreste sentirvi frustrati quando ricominciate.
Ciò richiede pazienza, perseveranza e pratica costante.
Orientamento della batteria
I batteristi mancini hanno un assaggio di ciò che devono sopportare i batteristi mancini quando si tratta di condividere un kit in eventi multi-band o jam session aperte. Sebbene non siano necessarie molte modifiche per un batterista mancino, spesso è sufficiente apportare qualche piccolo cambiamento all’orientamento della batteria per renderla pronta a essere suonata da un mancino.
Alcuni noti batteristi con la mano aperta
- Mike Mangini (Dream Theater)
- Billy Cobham (Mahavishnu Orchestra)
- Scott Travis (Judas Priest)
- Phil Gould (Level 42)
- Dennis Wilson (Beach Boys)
- Carter Beauford (Dave Matthews Band)
Conclusione
Questa è la nostra guida al tamburo a mano aperta, a come impostare il kit per adattarlo a questa tecnica e ai vantaggi e agli svantaggi del tamburo a mano aperta rispetto a quello a mano incrociata.
Naturalmente, non è necessario scegliere l’uno o l’altro. È possibile incorporare l’open hand drumming nella propria routine di pratica per migliorare il proprio sviluppo e dare maggiore libertà di espressione sul set.