Questa è la guida definitiva ai diversi tipi di batteria che si possono trovare in tutto il mondo.
I tipi di percussioni includono tamburi, tamburi da marcia, bonghi/congas, tamburi a tazza, tamburi a cornice, tamburi a lingua, timpani e tamburi d’acciaio.
Questa guida sarà utile a chiunque sia curioso di conoscere i diversi tipi di strumenti a percussione disponibili. È anche un’ottima guida per i musicisti che vogliono acquistare un nuovo strumento a percussione, ma non sanno quale scegliere!
Batterie
Tipi di batteria : Acustica, elettronica, ibrida
Batterie acustiche
La batteria acustica utilizza teste e piatti in metallo per produrre suoni dinamici con grande sottigliezza e varietà.
Se si desidera la massima profondità del suono, la batteria acustica è di solito l’opzione migliore.
Una batteria è composta da :
- Il rullante, che di solito viene posizionato al centro del batterista e che ci regala un suono forte e gracchiante.
- I tom, di dimensioni diverse e solitamente accordati in modo da creare una serie di altezze compatibili.
- La grancassa, che viene guidata dal batterista e da un pedale della grancassa.
- L’hardware della batteria e i pedali per unire il tutto.
- Piatti come hi-hat, ride e crash.
- Altri effetti e strumenti a percussione, come tamburello, campanaccio, tom da concerto, jamblocks e così via, a seconda delle preferenze del batterista.
Batterie elettroniche
Le batterieelettroniche sono molto più silenziose, spesso sono più compatte e possono essere un’opzione migliore per chi si esercita, grazie alla limitazione del rumore. Le batterie elettroniche consentono inoltre di ottenere molti tipi di suono diversi dalla batteria.
Hanno quindi una gamma di suoni più ampia rispetto alla batteria acustica. Tuttavia, non hanno la profondità di suono che hanno le batterie acustiche. (Detto questo, alcuni modelli di punta ci si avvicinano ragionevolmente, come il Roland Td 50 ).
Una batteria elettronica è solitamente composta da :
- Modulo batteria che produce i suoni
- Pad per tamburi e piatti
- Pedali per i suoni di hi-hat e grancassa (che possono includere anche un pad/giro di grancassa)
- Hardware per mettere insieme il tutto
Batterie ibride
Le batterie ibride sono una combinazione di acustica ed elettronica e sono disponibili in molte forme diverse. I batteristi di solito creano le proprie batterie ibride in base alle proprie esigenze, ad esempio utilizzando drum pad o drum trigger. Per saperne di più, consultate la nostra sezione dedicata alle batterie ibride.
Una batteria ibrida può essere composta da :
- Batteria acustica
- Tamburi elettronici
- Campioni elettronici e pad di percussioni
- Trigger per tamburi
- Piatti ibridi
- Modulo trigger per batteria
- …e altro ancora
Percussioni a mano sudamericane
Tipi di percussioni: Congas, bongos, cajons, tambora, blenera
I tamburi a mano sono molto popolari in Sud America, dove sono parte integrante della musica popolare locale.
Le congas e i bonghi, tra l’altro, sono diventati famosi in tutto il mondo come protagonisti di salsa, merengue, bachata e latin jazz.
Le congas, talvolta chiamate tumbadoras, sono tamburi alti, stretti e con una sola testa, tipici del folklore afrocubano.
Le congas sono generalmente composte da tre diversi tipi di tamburi: quinto (altezza massima), tres dos (altezza media) e tumba (altezza minima).
Il nome deriva dalla conga, un tamburo usato nei carnevali tradizionali cubani.
I conueros possono utilizzare cinque colpi fondamentali: il tono aperto (suonato con quattro dita vicino al bordo della pelle), il tono ahogado (tenendo le dita sulla pelle per attutire il suono), il tono bajo (ottenuto colpendo con tutto il palmo), il tono seco e il toque de punta.
Altri tamburi a mano latini molto diffusi sono il tambora (della Repubblica Dominicana) e la plenera, un tamburo a cornice portoricano.
Un altro tamburo a mano estremamente popolare, oggi utilizzato anche in qualsiasi contesto acustico pop, è il cajòn, una cassa di legno originaria del Perù, che si è rapidamente diffusa nel flamenco e nel jazz.
In conclusione, i tamburi a mano sono un affascinante mix di stili e culture diverse. Suonarli richiede una grande abilità, che può essere raggiunta solo attraverso una pratica diligente!
Tamburi da marcia
I principali tipi di tamburi da marcia: rullante da marcia, multi tenore e grancassa da marcia.
Rullante da marcia
Il rullante da marcia funziona come il rullante per tamburo, ma spesso è molto più profondo e accordato a un livello molto più alto. Include anche dei timbri per rullante sulla testa inferiore (risonante) per conferire il suono di rottura. I batteristi da marcia spesso traggono vantaggio dall’uso di un tipo speciale di chiave per tamburo per ottenere una tensione molto alta sul rullante.
Scatola da marcia grande
Anche la grancassa da marcia è molto simile alla grancassa della batteria. L’unica differenza è che è montata sulle spalle del batterista e viene suonata con le bacchette nelle mani del batterista. La grancassa da marcia può essere piuttosto pesante, quindi il batterista deve avere una buona forza per tenerla a lungo.
Nota interessante: Il Lambeg è un tipo di grancassa molto grande, utilizzato dai sindacalisti dell’Irlanda del Nord. È uno strumento acustico eccezionalmente rumoroso e il batterista deve solitamente indossare un’imbracatura per il collo, poiché questi tamburi sono molto pesanti (fino a 18 kg)! I tamburi vengono percossi con un materiale simile al bambù.
Marching band multi-tenore
I tamburi da marcia a più voci sono tamburi di diverse altezze e dimensioni, tutti tenuti su un’unica unità. Il batterista può spostarsi da un tamburo all’altro usando mazzette o bacchette.
Tamburi a bicchiere
Tipi di tamburi: Djembes, ashiko, bougarabou, darbouka
Il
I djembi appartengono alla categoria dei tamburi a calice, così chiamati per la forma del loro corpo, su cui è montata una membrana.
I tamburi a calice sono popolari in Africa, Asia ed Europa orientale.
I djembe africani sono probabilmente i tamburi a tazza più conosciuti nel mondo occidentale. Il djembe ha solitamente un corpo in legno duro e denso, mentre la membrana è solitamente in pelle di capra, montata sul corpo da una corda e da due anelli di acciaio. Il suo nome deriva probabilmente dal detto bambara Anje djé, anke bé, che significa “Riuniamoci in pace”.
Grazie alle sue dimensioni ridotte, il djembe può produrre un suono molto forte, fino a 105 dB. Offre inoltre un’ampia varietà di suoni, che lo rendono ideale per gli intermezzi solistici in un ensemble.
I tre suoni principali utilizzati dai suonatori sono il basso (tono basso), il tono (tono medio) e lo slap (tono alto), che derivano da diverse tecniche di percussione in diverse aree della membrana. Per esempio, per suonare il suono basso, si colpisce il tamburo con il palmo della mano, verso il centro della testa. Per suonare il suono di tono o il suono slap, si dovrà suonare più vicino ai bordi.
Altri tamburi africani simili ma meno conosciuti sono l’ashiko e il bougarabou.
Tamburi del telaio
Tipi di tamburi: tamburelli, bodhran, tar, daf, ghaval, ocean drum
Come già detto, il tamburello è probabilmente il tamburo a cornice/mano più conosciuto. È talmente popolare che se ne trovano varie versioni in diversi generi e culture, dalla musica folk al rock, dal Sud America all’Europa (Italia, Grecia, Turchia…).
I tamburelli hanno probabilmente avuto origine nell’antico Egitto e sono stati utilizzati anche dal popolo ebraico per i rituali religiosi. Il termine ha un’origine francese (tambour, anche se sembra derivare dall’arabo tunbur o dal medio persiano tambur).
La particolarità del tamburello sta nei rintocchi metallici (zill) attaccati alla sua struttura (solitamente in legno o plastica), che conferiscono allo strumento un suono vivace e gioioso.
Tutti noi dobbiamo aver suonato il tamburello in qualche momento della nostra infanzia, ma padroneggiare una performance con questo strumento apparentemente facile è più difficile di quanto sembri. Le tecniche manuali che si possono utilizzare sono varie, e si possono anche usare le gambe, i fianchi o un bastone per produrre suoni di diversa intensità e caratteristiche accarezzando il telaio. Si può anche non accarezzare affatto il telaio e optare per un tamburello, ruotando rapidamente il polso mentre si tiene lo strumento in mano.
Al giorno d’oggi, i tamburelli sono estremamente popolari nella musica rock e pop e sono spesso suonati dal cantante di un gruppo (si pensi a Mick Jagger o Robert Plant) o dal batterista, che può averli sistemati con i suoi piatti.
I tamburi a cornice sono molto comuni anche nella musica mediorientale. Molti strumenti tradizionali del Medio Oriente e del Nord Africa sono in realtà tamburi a cornice che possono essere suonati a mani nude. Ne sono un esempio il tar, il daf o il ghaval. Tutti e tre gli strumenti hanno una struttura simile, costituita da un telaio di legno con una pelle sopra. Questi strumenti possono essere suonati con il palmo della mano, con le dita o con bastoni e martelli, a seconda dell’intensità del suono che si desidera ottenere.
Un tipo di strumento molto simile è il bodhran irlandese, che ha una struttura paragonabile, ma viene solitamente suonato con un bastone tradizionale (cipìn).
Con questo tipo di tamburo, le differenze di suono e intonazione sono attribuite principalmente ai materiali. Le versioni moderne sono spesso dotate di accordatori.
Il tamburo oceanico è un tipo di tamburo a cornice molto interessante, con perline all’interno progettate per imitare il suono dell’oceano.
Tamburi parlanti
Il tamburo parlante è un tipo particolare di tamburo proveniente dall’Africa. Ha la forma di una clessidra e l’intonazione del suono può essere cambiata dal suonatore mentre suona il tamburo.
Ha teste di tamburo su ogni lato, collegate da corde che il suonatore può stringere tra il corpo e il braccio. Sono progettati per suonare come un ronzio umano.
Hang, handpan e tamburi dalla voce d’acciaio
Si tratta di un gruppo di strumenti a percussione melodici, ricchi di tono ed espressione.
L'”Hang” è uno strumento molto interessante e specifico introdotto dall’azienda svizzera PANArt nel 2000 (l’azienda non amava essere chiamata “Hang Drum”, e in effetti avrebbe probabilmente preferito non essere inclusa in questo articolo! Molti altri produttori di strumenti simili hanno fatto la loro comparsa – questi strumenti sono più specificamente chiamati handpan (anche se gli osservatori casuali possono spesso riferirsi a tutti questi tipi di strumenti come “Hang Drums”).
Di solito sono fatte a mano e costano circa qualche migliaio di euro. Per maggiori informazioni, consultate il nostro articolo sulle padelle. Assicuratevi di stare alla larga dai truffatori che vendono rottami metallici per migliaia di euro e che hanno approfittato dell’alto valore atteso delle padelle!
È nato anche un altro gruppo di strumenti noti come Steel Tongue Drums. Sono spesso più piccoli ed economici delle handpan, anche se si basano su uno schema sonoro simile. Alcuni includono anche microfoni piezoelettrici e magneti per l’accordatura.
Tutti questi strumenti sono solitamente realizzati in un’unica gamma (ad eccezione di alcuni modelli che hanno un numero limitato di possibilità di accordatura attraverso i magenti). Il vantaggio di questo sistema è che si può suonare ovunque e non si rischia di stonare. Lo svantaggio è che si limitano le possibilità di suono a una chiave specifica.
Pentole d’acciaio (tamburi d’acciaio)
Lo steelpan (noto anche come steel drum ) è uno strumento esotico dei Caraibi. Si possono ottenere grandi vibrazioni da questi tamburi, che sono abbastanza versatili da suonare melodie complete.
Lo steelpan è uno dei tamburi più riconoscibili ed è diventato un suono caratteristico dei Caraibi. I tamburi d’acciaio sono stati protagonisti di molte canzoni e brani famosi nel corso degli anni, oltre a essere spesso campionati e utilizzati in molti stili musicali diversi.
Il timpano
Il timpano è un tamburo utilizzato regolarmente nella musica orchestrale. Questi tamburi sono molto pesanti e hanno una pelle che viene accordata per mezzo di un pedale.
Un suonatore di timpani è chiamato timpanista. Si tratta di una posizione molto qualificata e difficile da ricoprire in un’orchestra. Infatti, i timpanisti sono solitamente pagati di più rispetto alla maggior parte degli altri musicisti di un’orchestra.
Quindi, la prossima volta che vedrete un timpanista suonare in un’orchestra. Il metodo di accordatura e lo stile di esecuzione richiedono molta esperienza e, semplicemente, molto coraggio per essere eseguiti. Date quindi un’occhiata al nostro articolo sui timpani per saperne di più su questo grande strumento.
Sintesi
Gli strumenti a percussione sono tra i più antichi strumenti musicali conosciuti dall’umanità. Provengono da molte culture diverse e hanno svolto un ruolo importante nei primi gruppi tribali.
La varietà di strumenti a percussione che abbiamo visto in questo articolo dimostra quanto le percussioni siano state diffuse in tutto il mondo.
Lo stile dei tamburi è spesso un’indicazione della cultura e dello stile musicale con cui venivano suonati.
Molti tamburi dall’aspetto semplice possono essere ingannevolmente difficili da suonare. Il fatto che si possano suonare i tamburi a mano a mani nude potrebbe far pensare che si tratti di strumenti abbastanza “facili”. Non è così!
In primo luogo, esistono molti tipi diversi di tamburi a mano, ognuno con caratteristiche e suoni specifici. In secondo luogo, i tamburi a mano possono essere suonati con tecniche diverse, che spesso prevedono l’uso di bacchette o martelli.
Ci auguriamo che questo articolo sia servito come guida alla comprensione dei diversi tipi di tamburo nel mondo.